Temas del trabajo del amor perdido
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El 16 de diciembre de 1944, Vicente Barredo y su esposa Tomasa Marquinez ejecutaron a favor de Isaac Navarre una escritura de hipoteca sobre una parcela de tierra, junto con las mejoras de la misma, situada en Makati, Rizal, para garantizar el pago de un préstamo de 30.000 pesetas. Esta escritura fue ratificada ante notario el 18 de diciembre de 1944 y registrada en la Oficina del Registro de Escrituras el 20 de diciembre de 1944.
El mismo día de la ejecución de la hipoteca, es decir, el 18 de diciembre de 1944, los cónyuges firmaron a favor del acreedor hipotecario un pagaré por la cantidad de 3.000 pesos filipinos pagaderos “bien en pesos (metálicos) filipinos, bien en billetes del Tesoro filipino sin intereses”, en un plazo de dos años tras el fin de la guerra en Filipinas”, y disponiendo en el mismo que, tras el pago de dicha cantidad, “la hipoteca inmobiliaria que cubre mi parcela de tierra, junto con el edificio y otras mejoras de la misma -cuya hipoteca he ejecutado a favor de Mr. Isaac Navarre se cancela y se declara nula sin más fuerza y efecto”.
El trabajo perdido del rey del amor
El primer cuarto fue impreso en 1598 por William White para Cuthbert Burby. Aunque no hay ninguna entrada inicial en el Stationers’ Register, éste registra la transferencia de Love’s Labour’s Lost de Burby a Nicholas Ling el 22 de enero de 1607. Menos de un año después, el 19 de noviembre de 1607, la obra pasó de Ling a John Smethwick. El segundo cuarto fue impreso por William Stansby para John Smethwick en 1631.
Al parecer, Shakespeare no utilizó ninguna fuente específica para la obra Love’s Labour’s Lost. Las influencias generales en la obra y su lenguaje incluyen las obras de Sir Philip Sidney y John Lyly. También puede haber vínculos con diversiones como las fiestas de 1594-1595 en Gray’s Inn. Los estudiosos han investigado las guerras de religión francesas y, en particular, los acontecimientos en torno a Enrique de Navarra (más tarde rey Enrique IV de Francia) y su primera esposa, Margarita de Valois. También se ha explorado la vida cultural de la corte inglesa, incluida la Escuela de la Noche y sus oponentes. Sin embargo, ni la política francesa ni el debate literario y filosófico inglés parecen tener más que relaciones tangenciales con la obra. Trabajos de amor perdidos puede relacionarse con otras obras de Shakespeare de la misma época, como Romeo y Julieta, Ricardo II y El sueño de una noche de verano.
Trabajos de amor perdidos texto completo
Trabajos de amor perdidos es una de las primeras comedias de William Shakespeare, que se cree que fue escrita a mediados de la década de 1590 para una representación en las posadas de la corte ante la reina Isabel I. Sigue al rey de Navarra y a sus tres compañeros en su intento de renunciar a la compañía de las mujeres durante tres años para centrarse en el estudio y el ayuno. Su posterior enamoramiento de la princesa de Francia y sus damas les hace jurar (romper su juramento). En un final poco tradicional para una comedia, la obra se cierra con la muerte del padre de la princesa, y todas las bodas se retrasan un año. La obra aborda temas como el amor y el deseo masculinos, el ajuste de cuentas y la racionalización, y la realidad frente a la fantasía.
Aunque se publicó por primera vez en cuarto en 1598, la portada de la obra sugiere una revisión de una versión anterior. No hay fuentes evidentes para el argumento de la obra. El uso de apóstrofes en el título de la obra varía en las primeras ediciones, aunque lo más habitual es que se indique como Love’s Labour’s Lost.
El trabajo del amor perdió su sentido
La lamentable autoconciencia de Berowne nos devuelve a la noción de Trabajos de amor perdidos como una obra relativamente sofisticada y experimental. Sin duda, Shakespeare es muy consciente aquí de los elementos de su propio artificio: la violación de la forma cómica en los no matrimonios del final es sólo uno de los varios momentos autoconscientes metateatrales de la obra. La escena de la Mascarada de los Moscovitas, que ya hemos considerado desde la perspectiva del falso reconocimiento masculino, debe verse también como un juego dentro de la obra. La mascarada, un típico “entretenimiento” cortesano -incluso puede estar basada en una mascarada real8 – refleja algunas de las transformaciones y confusiones semióticas asociadas al uso de máscaras y a la representación de papeles. Una segunda escena que funciona como una obra de teatro dentro de una obra de teatro es la 4.3, en la que cada señor entra, lee un tonto soneto de amor que es escuchado por el señor anterior, y luego es burlado por él -y él, a su vez, es expuesto como culpable de la misma hipocresía. Incluso Berowne, que ocupa la posición más alta en la escala, queda expuesto cuando Costard trae su carta mal entregada. (Las cartas y las palabras siempre se entregan mal en Love’s Labor’s Lost, por supuesto). La escena de la lectura del soneto también reflexiona irónicamente sobre la idea de un público perspicaz e imperceptible y de unas expectativas derrotadas.